Изначально этот пост был опубликован как тред в твиттере, однако он так разросся, что читать его на той платформе было не очень удобно. Я решила продублировать его в блог – ведь раз сделала сайт, то надо его для чего-то хоть использовать 🙂

Первая платформа публикации также немного повлияла на темп повествования – он может показаться немного рубленым. Однако я решила что лучше сохранить все в том же виде, чтобы экспириенс был приблизительно таким же.

На этом со вступлением вроде все, погнали погружаться в нюансы кино-одежды!

Начнем с общих моментов.

Основной идеей, лежащей в основе всех образов, являлось желание показать, как люди из разных социальных слоев и групп интерпретируют стереотипную «английскость». Гай Ричи хотел цепляющих урбанистических образов, которые бы считывались как однозначно британские. Ничего слишком приземленного и бытового, но при этом без скатывания в костюмированную вечеринку. Проще говоря – персонажи должны были быть яркими, но правдоподобными.

Самый наглядный пример – использование очков. Их носит 4 из 7 главных персонажей. Это прекрасный инструмент: они находятся прямо на лице, как бы слегка переконструируя его линии дополнительной формой, придавая им еще больше выразительности и отличности от остальных.

Фактически (и сейчас это будет звучать некрасиво, но я думаю какое-то похожее рассуждение имело место) у нас есть главный герой, женщина, азиат – без очков, их и так легко отличить. Остальные – мужик в круглых очках / в квадратных очках / в темных очках / в очках и шляпе.

Конечно, эти очки для некоторых персонажей имеют и дополнительные штрихи, и про них я расскажу отдельно. А пока давайте начнем с Микки, самого главного dick swinger-а во всем фильме 😀

 

МИККИ ПИРСОН

Неспроста в фильме самую типичную традиционную английскую одежду носит американец. Это одновременно показывает и то, как он стремится стать частью культуры, к которой не принадлежит по рождению, и то, как он демонстрирует статус: как аристократ, а не нувориш.

Сам Ричи отмечал, что он специально одел Микки и Розалинд (его жену) в очень британско-статусные вещи, так как у девушки-кокни (средний и низший слой населения Лондона) и американца есть возможность их носить без необходимости тащить за собой все наполняющие эти образы коннотации.

Макконахи же говорил, что его персонаж может пощупать нитку и сказать, из какой части мира привезли шерсть. Микки носит костюмы индивидуального пошива, подчеркивающие его историю: это классический английский костюм, но с современным твистом, менее строгим и жестким кроем.

Для того, чтобы подчеркнуть это еще сильнее (вы наверняка знаете, что индивидуальный пошив таких костюмов – дорогое и статусное удовольствие) в них используются элитные ткани с типичными для английских мастерских узорами: клетка (Windowpane checks), глен (Glen plaid aka Prince of Wales checks) и т.д.

Важно заметить, как варьируются его образы от повседневных до более собранных, при этом сохраняя единую линию, последовательность в изображении персонажа: мы всегда видим пиджак и какой-то элемент образа, идеально с ним сочетающийся.

В повседневности это пиджак + такого же цвета поло + брюки. У внешности Макконахи средний контраст, поэтому монохромные (и не слишком темные) сочетания у лица выглядят великолепно. А брюки того же тона, но другой насыщенности не дают образу слиться в пятно.

Для серьезных деловых бесед Микки выбирает более классический подход, и сочетает с пиджаком не первый слой, а брюки. Если в этом случае есть жилетка, она всегда идеально подобрана под пиджак.

То, насколько он подбирает одежду под ситуацию, показывает и его охотничий костюм. Достаточно посмотреть на пиджак – это именно модель для охоты, с дополнительными складками на спине, чтобы свободнее двигать руками и вытягивать их вперед, когда стреляешь из ружья.

Также важно отметить, что во всех его пиджаках – острые, агрессивные лацканы. Это не всегда заметная деталь, но она показывает, насколько непрямо, неявно Микки предпочитает демонстрировать силу и при этом насколько это уже является частью его характера. С точки зрения архетипов в стиле – Микки явно у нас транслирует Правителя, немного дополненного Мудрецом (в повседневных образах).

 

РЭЙМОНД СМИТ

В случае с образами Рэя создатели хотели показать более приземленную, бытовую сторону английского стиля. Частично потому, что он все-таки консильери: советник, а не начальник. Плюс, в отличие от Микки, ему не надо из кожи вон лезть, чтобы доказать свою «английскость».

Рэй сочетает в своих образах как вещи индивидуального пошива, так и британские бренды миддл- и люкс-сегмента, такие как Barbour, Burberry, Ralph Lauren и т.д. В нем есть немного от стиля самого Ричи, но все-таки его образы – более собранные, продуманные и чуть более строгие.

Мы знаем, что у Рэя есть какая-то форма обсессивно-компульсивного расстройства. Судя по тому, какую должность он занимает, я бы еще добавила, что он наверняка контрол-фрик. Его одежда только подкрепляет это предположение: в ней почти всегда много слоев, особенно у лица и шеи.

Это же, вкупе с очками, позволяет нам считывать персонажа как «закрытого», «строгого», «собранного»: очки создают дополнительный барьер между персонажем и зрителем, а наслоение одежды и аксессуаров у самой шеи говорит нам о том, что этот человек НЕ расслаблен.

Знаете этот жест, когда, нервничая или волнуясь, персонаж расстегивает верхнюю пуговицу рубашки и ослабляет галстук? Такая одежда может подсознательно давить, ограничивать: не все по доброй воле будут носить то, что причиняет дискомфорт (я вот тыщу лет не носила туфли). Остальные персонажи носят водолазки, поло, футболки, свитера. Но только не Рэй, о нет. Даже дома он застегнут на все пуговицы всех вещей, которые на нем надеты.

Единственный раз, когда мы видим его однослойным – когда к нему приходит Тренер (но все равно все пуговицы застегнуты).

Частично это связано с тем, что большую часть фильма мы наблюдаем за приемом незваного гостя, и Рэй, технически, все еще на работе – поэтому он носит что-то среднее между рабочей и домашней одеждой. Но даже на работе тот же Микки часто выглядит расслабленнее 😀

Какая формула образа у Рэймонда Смита? Рубашка (чаще всего button-down, то есть ЕЩЕ БОЛЬШЕ ПУГОВИЦ, больше контроля, больше закрытости) + галстук + второй слой до талии + удлиненный верхний слой. Много стеганых вещей. Почти все застёгивается прям под шею.

(мне кажется если бы он мог приколотить гвоздями все, что может сдвинуться с места, 100% бы так и сделал)

На ноги – чаще всего джинсы, что сразу понижает градус претенциозности образа и упрощает внезапные пробежки 😉 Обувь до щиколотки. А еще все его жилетки – с лацканами! Он часто носит их вместо пиджака + это напоминает нам про его статус камердинера при Микки.

Цвета – очень традиционно английские: серый, бежевый, коричневый, голубой, синий, вкрапления бордового. Остается добавить оттенки зеленого и получится палитра фотосессий Ральфа Лорена

Как ни удивительно, но с точки зрения стилевых архетипов Рэй транслирует Опекуна и совсем немного Воина, хотя кажется, что должно быть наоборот. Но все-таки общая мягкость тканей, фактурность и уютность в его образах перевешивает. Он больше консильери, чем решатель проблем силой. Стоит также отметить, что, как вообще со всеми персонажами в этом фильме, Рэй носит отлично подходящие ему по типажу сочетания и фактуры (он классик-натурал): ничего слишком темного, особенно у лица, средний или низкий контраст одежды, ткани фактурные, деталировка умеренная.

 

РОЗАЛИНД ПИРСОН

В образах Розалинд создатели отталкивались от нескольких вещей:

1. Жена могущественного гангстера
2. Не из высоких социальных слоев
3. Волевая бизнес-вумен, а не трофейная жена

По словам самой Мишель Докери, они с Гаем решили, что ее персонаж из богатой семьи (иначе они и с Микки, наверное, бы не пересеклись), но с self-made родителями – в ее семье деньги появились когда ей было ~12, она прекрасно понимает, что такое их зарабатывать, а не наследовать. При этом создатели хотели показать, насколько естественно она воспринимает свой подъем по социальной лестнице, хоть ее персонаж и вырос в совершенно другом контексте и пространстве.

Она прекрасно разбирается в моде, одевается смело и при этом элегантно, без напряга и перегибов. Кстати, микрофакт: акцент кокни был и у Элизы Дулиттл из «Моей прекрасной леди». Можно думать, что Розалинд это в некотором смысле версия Элизы, которая сама себе прогрызла путь наверх, без подачек и снисхождения со стороны всяких Генри Хиггинсов.

Розалинд, как и Рэй, носит и вещи индивидуального пошива, и брендовые. В ее случае с большой упор идет на вторые, и там тяжелый люкс и премиальные бренды: Balmain, Hermès, Christian Louboutin, Ralph Lauren, Carolina Herrera, Stella McCartney и т.д.

Чтобы вы понимали: вот тут на ней не меньше 100 тысяч фунтов (большую часть тянет сумка: это Hermès Birkin (предположительно из аллигатора), которую еще и не так-то просто достать, но это уже отдельная история).

Очень интересно посмотреть на вот этот кадр: одежда обоих персонажей здесь показывает свойственную им обоим амбициозность, но при этом стремились (и достигли) они разных целей: американец Микки подчеркивает в своем образе английскость, а кокни Розалинд – богатство и статус.

Особенности стиля Розалинд: резкие линии, прилегающий или полуприлегающий силуэт, немного яркой деталировки (пуговицы, ожерелья) высокий контраст, подплечники (показывают силу, властность, жесткость), длиииные ноги: даже с короткой юбкой она носит колготы и обувь в тон.

Цвета: черный, белый, глубокий синий, серый металлик. Редко – бежевый и коричневый (в фильм эта сцена даже не вошла). Выразительные ярко-красные губы и подошва туфель, золотые украшения.

Надо ли говорить, что все это идеально украшает ее высококонтрастную внешность и восхитительно подходит ей по типажу – она романтик-драматик с доминантой драматика, таких девушек часто хочется называть «дивами», в них прекрасно сочетаются женственность и сила.

С точки зрения стилевых архетипов у нее, как и у Микки, явно проявлен Правитель, дополненный Воином. Можно сказать, что там где-то в фоне еще домешали Любовника, но на мой взгляд на это больше влияет положение ее персонажа в качестве жены главного героя, нежели ее стиль.

 

СУХОЙ ГЛАЗ

Опасный, смелый до дерзости, резкий как понос Сухой Глаз – представитель нового поколения гангстеров, и это отражается в его одежде: его образы намного больше вдохновлены современной интерпретацией английского стиля, на который очень сильно влияет стритстайл. Да, он хочет выглядеть элегантно, но при этом ему слишком хочется _явно_ демонстрировать богатство и статус, не чтобы прошаренные люди понимали, что ела коза, из шерсти которой сделали нитки твоего пиджака, а чтобы дорого-богато.

Формула образа у него самая простая из всех, которые у нас на данный момент были: водолазка или поло, сверху – длинное пальто или кожаная куртка до бедер, часто с резинкой по низу и мехом на воротнике. Шерстяные брюки. ну и конечно тонкая золотая цепь, как у скромных рэперов 😀

В своих образах Сухой Глаз транслирует Правителя и немного Воина. Как и у Розалинд, у Сухого Глаза контрастная внешность, черный ему очень к лицу (видите, даже тут у лица – черное).

Дополняет он его хаки, бежевым и коричневым, получая достаточно спокойные образы. Только цепь, мех и кольцо выдают его потребность в демонстрации роскоши, но они зато это делают очень явно.

А, и еще одна деталь, но прежде, чем мы про нее скажем, один маленький момент: Ричи упоминал, что изначально планировал назвать фильм как-то вроде «Закон джунглей». Но приблизительно в это время уже вышел фильм с похожим названием, и его решили поменять на «Джентльменов», хотя никто в фильме, очевидно, не джентльмен 😉

Но из сценария джунгли не пропали: Микки говорит, что, когда остепенится, заведет львят (имея ввиду детей); его называют королем джунглей; ну а сцена с ликбезом о том, что делает лев, когда голоден, говорит сама за себя.

А еще посмотрите на обстановку его бара – как из учебника по биологии! Когда в фильме Микки сравнили со львом, у меня возникло ноль противоречий. Его волосы и правда похожи на гриву. А вот у молодого дерзкого Сухого Глаза гривы нет, и ему приходится обходиться накладной, в виде воротника (хоть его и называют драконом, а не львом).

Он носит не только мех, но и дорогую кожу, смешивая одновременно «хищническость» и стремление кичиться деньгами. А еще это подчеркивает его обувь – роскошные лоферы Christian Louboutin с леопардовым узором (та самая деталь, про которую мы говорили выше). Знаете в каком моменте мы видим их в фильме? Когда он приходит к Розалинд! Я обещала про нее вспомнить, так вот: есть мнение, что полоски на ее рубашке должны вызвать ассоциацию с зеброй, в то время как леопардовый принт лоферов и меховой воротник Сухого Глаза – с хищником, который на нее охотится.

Что примечательно, мы видим ее в этой же рубашке (хотя она может себе позволить не повторяться), когда она говорит с Микки в конце фильма. В этом случае «зебра» добровольно приходит ко «льву», что тоже подчеркивает разницу между Микки и Сухим Глазом.

Таким образом, аналогия с животными – еще один срез визуальных образов, которые доступны для считывания в фильме, и особенно в них уложены Микки, Розалинд, Сухой Глаз и Мэтью Бергер.

 

МЭТЬЮ БЕРГЕР

Кому-то Мэтью может показаться скучным – окруженный колоритными персонажами с мощными лапищами, он выглядит мягким и безобидным. Однако, как мы понимаем в итоге, это впечатление обманчиво, и наверняка нужно для усыпления бдительности.

Именно про важность внешнего вида они с Микки начинают говорить в первой совместной сцене (а еще сразу фокусируют зрителя на одежде в фильме в целом). Кстати, маленький деликатный момент в ней: посмотрите на размер их галстуков 😀 О да, Микки явно dick swinger)))

То, что Мэтью ну очень тщательно продумывает свои образы и даже слова, которые он скажет много позже, показывает сцена с подарком «пресс-папье»: он называет себя Сантой и одет в красно-белый комплект – прямолинейнее некуда.

За счет чего он создает такой мягкий вайб? Во-первых, собирает светлые монохромные образы, без жесткой структуры: кажется, будто одежда «стекает» по плечам (+ в отличие от Микки, он не пытается выглядеть труЪ-англичанином, а вот тут даже застегнул все! пуговицы на пиджаке (sic!!)

Во-вторых, он носит много ярких цветов, и на фоне солидной цветовой гаммы остальных «джунглевых» персонажей он выглядит почти что легкомысленным пижоном, что тоже усыпляет бдительность. У верхней одежды он почти всегда приподнимает воротничок (тоже маленький).

Ну и, конечно же, шляпа. Кстати, ее форма называется «свиной пирог» (это фильм Гая Ричи 😉 Он будто намеренно носит ее фантастически неряшливо (и надевает со всем): никакой джентльменской строгости или шика, просто безобидный еврейский… матерый гангстер

При этом устрашающий вид и готовность к агрессии на самом деле у него почти всегда под рукой, просто он их «аутсорсит», и он даже показывает куда:

(здесь важно сказать, что фильм получил свою долю негатива по поводу расизма в целом и антисемитизма в частности, и, на мой взгляд, небезосновательно; но это не фокус этого разбора).

С точки зрения стилевых архетипов Мэтью балансирует, на мой взгляд, между тремя: Мудрецом, Творцом и Славным малым – как видите, никаких Воинов и Правителей, совершенно безобидные персонажи (образ ниже в фильм не вошел, но полностью персонажу соответствует).

Мэтью много носит водолазки, и, мне кажется, это неспроста: возможно, еще на этапе работы с аналогией животных и джунглей ассоциацией для его персонажа могла бы быть черепаха, а водолазка по английский называется *turtle*neck. А еще все эти слои и сглаженность плеч…
Плюс, его крабы Моссада же почему-то называются крабами? Возможно, потому, что крабов и некоторые виды черепах объединяет единое пространство обитания. Но это лишь мое предположение.

 

ФЛЕТЧЕР

Говоря про этого персонажа, стоит начать с того, кто его играет: любимчик и ветеран британского кинематографа Хью Грант уже в самом начале карьеры так наелся ролей положительных героев-любовников, что любит играть всяких скользких ребят – и это видно.

Сам Флетчер пытается строить свои образы с оглядкой на культовых режиссеров 70-х, явно изображая из себя интеллектуальную личность. Хью Грант отталкивался от образов Копполы, Годара, продюсера Роберта Эванса и частных детективов, с которыми был знаком лично.

Очки для этого персонажа были одним из ключевых элементов, их подбирали очень тщательно. В итоге остановились на модели Ray-Ban 2140 Wayfarers, в которые Грант предложил добавить линзы весьма неуютного красно-коричневого оттенка, цвета “бычьей крови”. Такого же цвета для него сшили кожаный пиджак, который специально портили, чтобы казалось, будто в нем живут 24/7, добавили водолазку в тон и ботинки из крокодильей кожи. Флетчер пытается быть одновременно опасным, наглым, умным, хитрым и в итоге проваливается во всем.

Был бы его пиджак из шерсти – получился бы интеллектуальный вайб. Была бы это кожаная куртка – более приземленный, но дерзкий вариант. А так получается ни рыба ни мясо, просто какой-то неприятный типчик, который мнит из себя того, кем не является (то есть попадание идеальное).

Формула образа у Флетчера очень простая: темная водолазка (бордовая, черная), замшевый или кожаный пиджак, реже – куртка. Все слегка мешковатое, будто чуточку не по размеру по росту или плечам. Джинсы; коричневые ботинки из фактурной кожи. Очки с затемненными стеклами.

И НЕВЕРОЯТНО абсурдная парка, простите, я готова диссить ее сто тысяч лет за то, как она сидит на его фигуре и за то, как (никак) она сочетается с остальными вещами. Моя теория в том, что Флетчер забрал ее у своей мамы, когда в пиджаках стало холодно рассекать.

С точки зрения стилевых архетипов Флетчер сочетает Мудреца и Мага. Цвета ему не сильно подходят, кстати: у Хью Гранта яркая холодная внешность, а в образах яркости не хватает – у лица только темные и мягкие цвета. Немного спасают очки, которые закрывают глаза. Я выше говорила, что у всех персонажей в фильме образы очень подходят внешности актеров, но вот у Флэтчера да, есть диссонанс, возможно, намеренный.

 

ТРЕНЕР (И КАРАПУЗЫ)

Эти ребята приятно отличаются от предыдущих мелких ганстеров из фильмов Ричи, добавляя cсолидный аргумент к противостоянию «новичков» и «старичков», которое Сухой Глаз проиграл, а вот Карапузы – выиграли (и сюжетно, и эстетически). Они бессовестно пользуются прошлым и вместе с тем оживляют его, отряхивая от нафталина и замшелых смыслов, оставляя только самую суть: куртка с трениками – костюм «джентльмена нового поколения», а английская клетка может хорошо смотреться не только на пиджаках с Сэвил-Роу.

Собственно, твист простой, как и все гениальное: на костюмах Тренера и Карапузов – классические принты с английских костюмных тканей, но создатели их увеличили и сделали ярче, контрастнее и напечатали на современной стеганой ткани. При этом каждый из персонажей дополняет свой костюм по-разному.

Как это делает Тренер: костюм с поло того же цвета, что и один из цветов на лампасах, кепи (flat hat) или трилби. Костюм он дополняет элементами более формальных образов (и гигантскими часами; возможно, Rolex Datejust 16013), подчеркивая возраст и накопленный статус, солидность.

На ногах – кроссовки adidas, скорее всего это модель Samba OG (черно-белые!). Один раз мы видим Тренера в однотонном костюме, когда он приходит к Рэю с просьбой, и это явно сознательно приглушенный, менее дерзкий прикид. При этом узор (клетка) в образе все равно есть, просто она уползла на поло и стала обычного, а не увеличенного размера.

Его очки были найдены у эксперта по винтажной оптике, и это оригинальная модель из ранних 80-х. Таким образом создатели хотели показать его прирожденное чувство стиля: смелое и необычное. С точки зрения архетипов я бы сказала, что он сочетает Славного малого и Творца.

Еще создатели явно понимали, что костюмы Карапузов с большой вероятностью станут хитом, и сразу подписали контракт с бендом Lonsdale, на сайте которого они все еще доступны к покупке: В фильме можно даже увидеть лого – мол, да, это те самые.

На самом деле конечно же это не те самые: у тех, что можно купить – не такая плотная стеганая ткань, а свободно драпирующийся полиэстер потоньше, еще и с блеском. И, по признаниям купивших, странно узкие штаны. Но это не помешало им или похожим костюмам “с алика” взлететь в спросе, и мне кажется на это повлияло одновременно несколько вещей:

1. Тренд на спорт-шик (сочетание полностью спортивных вещей с более формальными или спортивные элементы типа лампасов на не-спортивной одежде)
2. Готовая база для яркого образа: верх и низ точно друг к другу подходят, это спорт. одежда – в ней удобно делать почти что угодно
3. Возможность для тех мужчин, которые не хотят выходить за рамки базовой консервативной мужской моды, одеться ярко, но не зашкварно перед пацанами
4. Готовый костюм на Хэллоуин, который нигде не жмет и вообще удобный
5. Ну и конечно ассоциация с сильными, смелыми, яркими персонажами и стремление им подражать: время от времени все хотят то плащ как у Жеглова, то бороду как у Тони Старка, то шляпу как у Индианы Джонса.

 

БОНУС

Пока я искала и формулировала информацию про костюмы персонажей в фильме, нельзя было не заметить то, как они сочетаются с окружением, особенно в помещениях: это очень важный момент, позволяющий создать не блеклую, и не слишком темную, а «густую», «вкусную» картинку.

Во многих сценах мы видим интересную штуку: стены комнат, мебель – темных, но насыщенных цветов (красного, зеленого, синего, коричневого). При этом персонажи часто одеты в комплиментарные цвета, и получается что фон их будто «подсвечивает», усиливает насыщенность цветов одежды. Синие и бирюзовые стены в доме Рэя контрастируют с горчичным кардиганом, а зелень в его саду – с красно-коричневым прикидом Флетчера. И наоборот, зеленый кардиган Лорда Джорджа выделяется на фоне красного интерьера ресторана, как и синие цвета одежды Микки.

Мы видим Микки в светлом костюме холодного серого оттенка на фоне уютной темно-коричневой обстановки британского бара, а лицо Розалинд на крупных планах в ее офисе с зеленой стеной смотрится особенно восхитительно за счет красной помады.

И еще пара маленьких любопытностей:

• В ранней версии сценария история про льва и дракона, которую Микки рассказывает Сухому Глазу, была про бульдога и дракона.
• Розалинд владеет автомастерской, потому что Ричи нравятся женщины, которым нравятся машины: сам он к ним равнодушен.
• Очки к образу Рэя добавились буквально за полминуты до съемки первой сцены с ним (сомневаюсь, что их бы не оказалось там в итоге, может добавили бы и пересняли).
• Мэттью Макконахи забрал себе кучу костюмов, которые ему сшили для фильма: он говорил что они самые удобные из всех, которые у него когда-либо были.

На этом все, поздравляю вас, если вы добрались аж сюда! Очень надеюсь, что вам было так же, как и мне, интересно наблюдать за тем, как аккуратно и при этом выпукло сделаны костюмы в этом фильме, и как прекрасно они отражают таких же ярких персонажей.

Если у вас возникли какие-то вопросы или дополнения, мне можно написать в телеграм или прокомментировать какой-то момент в треде твиттере.

Я буду рада любой обратной связи. Спасибо что читали!