Начну с небольшого дисклеймера: как и предыдущий пост про костюмы (про фильм “Джентльмены”, его можно найти вот тут), изначально этот материал был опубликован как тред в твиттере, что немного влияет на темп повествования.
Подход к разбору костюмов в этом фильме стоит начать с разбора общей картины. Здесь, как и потом во второй части (но более деликатно), была идея разграничивать персонажей как в «Cluedo»: они должны были легко отличаться друг от друга, транслировать характер во внешнем виде, наводить на подозрения, но не на уверенное обвинение.
За счет чего это было сделано?
Во-первых, по признанию всех участников проекта, большую роль сыграл прекрасный сценарий. Персонажи получились выпуклые и яркие, и оказалось достаточно совмещения на примерке видений костюмера и актера, чтобы родился финальный образ.
Во-вторых, почти все вещи в фильме были куплены, а не сшиты. Дженни Иган, художница по костюмам, рассудила так: это современный фильм про богатых американцев с восточного побережья. И накупила одежды в люксовых универмагах: Nordstrom, APC, Saks 5th Avenue, Net-a-Porter итд.
В-третьих, сглаживает карикатурность и добавляет естественности подход «consistency of character»: когда фильм представляет персонажа не как красивый объект, который надо одеть для кадра, а как человека со своими четкими вкусами, комфортным силуэтом и гардеробом.
Теперь давайте поговорим о том, что их объединяет, не позволяет таким всем из себя уникальным и не похожим разъезжаться в разные стороны, сохраняет целостную, богатую картинку.
Конечно же, это в первую очередь дом. Дом в фильме – это практически самостоятельный персонаж. Его хочется бесконечно разглядывать, а цвета и декор задают тон остальным героям. Он влияет, в частности, на две другие переменные, свойственные (почти) всем персонажам: трикотаж и цветочные узоры.
Трикотаж создает ощущение домашнего уюта и тепла + идеально подходит эстетике поздней осени на восточном побережье США. Цветочные принты же (в насыщенных, тоже осенних цветах), встречаются по всему дому – обивка кресел, подушек, обои, шторы – и в одежде почти всех персонажей.
Специфической цветовой гаммы у героев нет, есть индивидуальные цветовые решения в рамках единой палитры фильма, в которой преобладают густые, теплые, мягкие тона, особенно коричневый, бежевый, зеленый, бордовый.
Все это связывает героев и обстановку, в которой они находятся, в единое целое, плюс, мы видим, кто в этом доме выглядит гармонично и уместно, а кто – чужак, пришелец из внешнего мира (полиция). И поскольку всю обстановку дома тщательно подбирал патриарх семейства Харлан Тромби, то можно сказать что он, во-первых, остается с нами до конца сюжета, а во-вторых, что даже после смерти он умудряется задавать правила и тон всей семье и домашним. С него и начнём!
ХАРЛАН ТРОМБИ
В его образах четко прослеживается две интересные вещи. Во-первых, видно, что он любит театральщину и драму: в повседневности он носит простые монохромные образы, а для праздника и бесед с гостями выбирает яркие комплиментарные цветовые сочетания.
Во-вторых эксцентричность, которую он стремится демонстрировать гостям, появляется не только в цветах, но и в узорах: в одном образе мы видим совмещение клетки и полоски, в другом – клетки, полоски и «огурцов» (в повседневности он носит однотонные образы).
И во всех образах он смотрится естественно. Классный пример мы видим здесь: рубашка с контрастным воротником – маркер власти и богатства, но Харлан носит ее небрежно, без галстука и расстегнув пуговицы (sic!). Его возраст и статус позволяют не заморачиваться о таких нюансах.
Из стилевых архетипов в его образах я бы назвала Мага (очень сильно к этому добавляет дом, который неразрывно связан с этим персонажем), Мудреца и Правителя. Причем в повседневных образах он сочетает Мага и Мудреца, а вот для праздника – Мага и Правителя.
МАРТА КАБРЕРА
По признанию Иган, для образов Марты она отталкивалась от того, что ее работа – уход за пожилым человеком. Марте было комфортно общаться с Харланом, следовательно – комфортно на работе, и это отражается в ее одежде (а еще в ней есть и цветочные узоры, и трикотаж!)
Узоры она носит первым слоем (топ или рубашку), а трикотаж (свитер или кардиган) – вторым. На низ – кюлоты или укороченные джинсы; носки с геометричным узором. Похожи на униформу (+ напоминают, что она на работе) только белые кеды: обычная обувь среди врачей и медсестер.
Еще важным штрихом был длинный шарф, который очень понравился режиссеру. Он одновременно подчеркивает молодость Марты и ее связь с внешним миром. Причем не в смысле «за пределами дома», а скорее «за пределами круга» людей, которые живут и гостят в доме.
С точки зрения стилевых архетипов образы Марты это смесь Невинного и Опекуна – отличный пример наглядного отражения в одежде характерных особенностей персонажа и его роли в сюжете.
ЛИНДА ДРАЙСДЕЙЛ
Линда – самая самостоятельная и независимая от отца. Он помог ей на старте карьеры, но теперь у нее собственный устойчивый бизнес и доход. Это отражается в ее гардеробе, а точнее, его слабой связи с эстетикой дома: без рыхлого трикотажа, с цветами – только шарф.
Также ее визуально от остальных и от дома отстраивают цвета одежды: яркие, сочные, смелые (там даже есть фуксия!). Они дополнительно подчеркивают, насколько Линда уверенно стоит на своих ногах, формируя собственный визуальный код, выходя из-под влияния отца.
Частично образы Линды основаны на знакомой Джейми Ли Кертис: актриса показала ее фото художнице по костюмам, и это позволило решить, как именно одежда персонажа будет отражать две ее основные характеристики: бизнесвумен в сфере недвижимости и матриарха семьи.
Линда должна была выглядеть солидно, «продающе».
Решение получилось простым и изящным: тотал-монохромные образы и смелые цвета (до того как это стало мейнстримом 😄 в 2023 это прям супертренд). Чаще всего – два слоя, массивные золотые украшения, полуприлегающий вытянутый силуэт. В этом случае важно, какие ткани используются, как они лежат и драпируются: при использовании ярких цветов (и тканей с блеском) легко скатиться в комичность. Линда носит и бархат, и шелк – однако очень дозированно. Основу ее образов составляют матовые ткани средней плотности. Очки в массивной оправе (Джейми Ли Кертис сама носит похожие) позволяют лицу даже без макияжа не теряться рядом с насыщенными цветами одежды.
С точки зрения стилевых типажей образы Линды – однозначно Правитель, с примесью (привет от отца) Мага.
РИЧАРД ДРАЙСДЕЙЛ
Его можно рассматривать в сравнении с женой. Идея была в том, что именно она обеспечивает всю семью, принимает решения, а он, ну… есть. Ричард одевается элегантно, прекрасно укладываясь в эстетику «старых денег», но скорее всего он не сам покупает себе одежду.
Он тоже носит практически монохромные образы, но, в отличие от образов жены, совсем не яркие. В его одежде только синие, голубые и серые цвета (они прекрасно подходят Дону Джонсону, тут не поспорить). А еще – трикотаж, что больше вписывает его в общий строй персонажей. Формула образа: рубашка, сверху того же тона – пуловер с замком и/или замшевая куртка. Джинсы или вельветовые брюки. Он не носит пиджаков (даже на празднике) – это одновременно показывает, что он не пытается быть деловым/солидным, и при этом дает расслабленный загородный вайб.
Я чета прям верю, что он мог бы голосовать за Трампа😄
С точки зрения стилевых архетипов я бы предполагала что это смесь Опекуна и (немного) Воина – однако учитывая, что он одевается очень типично именно в рамках своей социальной группы, думаю, что это скорее Славный малый.
ХЬЮ РЭНСОМ ДРАЙСДЭЙЛ
Хью не просто так стал одним из самых запоминающихся героев фильма – тут сыграл роль и сюжет, и актер, и одежда. Понимая, что этот персонаж перетянет не себя одеяло, режиссер не сразу ввел его в сюжет – Хью появляется только в середине фильма.
Основная идея персонажа следующая: Рэнсом не уважает и не ценит дорогие вещи, которыми пользуется, он испорченный богатенький мальчик. Именно поэтому все его свитера рваные и растянутые, а кожа на дорогих лоферах Gucci – потрескавшаяся. Единственное, что позволяет им до сих пор выглядеть хоть сколько-то прилично – это качественная вязка/пошив/ткань. Хью явно не сильно заморачивается по поводу одежды.
Дырки и растяжки на его свитерах специально были сделаны с видением того, что стало бы с вещью, если день за днем скидывать ее на стул и утром неаккуратно надевать обратно – поэтому в свитерах, например, надорвана горловина – если резко продеть голову, такое может случиться.
К вопросу о свитерах: модель молочного цвета стала чуть ли не культовой после выхода фильма. Это произошло, на мой взгляд, по нескольким причинам:
Во-первых, образ в свитере просто всем бросался в глаза: у Эванса это была одна из первых крупных ролей после долгого периода в роли Кэпа, и что-то новое на нем выглядело свежо + он в нем смотрится как хуманизация какао с маршмеллоу, уютно и очень по-домашнему.
Во-вторых, фильм вышел буквально за пару дней до американского Дня Благодарения, домашнего праздника, который празднуется в конце ноября, и на котором свитер это очень уместный и логичный выбор одежды.
Иган говорила потом в интервью, что даже не помнит где его взяла, возможно винтаж, возможно какой-то бренд… поэтому профит с желания окружающих заиметь себе костюм какао с маршмеллоу разделили многие бренды.
Чисто для осознания: продажи стодолларового светлого свитера ирландского бренда Blarney Woollen Mills, который производил вязаную кельтскую одежду с 1823 выросли на 150% после выхода фильма.
L.L. Bean полностью продал все 90-долларовые свитера в оттенке слоновой кости. CNN назвало свитер этого типа “лучшим мужским подарком” сезона, а твиттер-аккаунт фильма на один день переименовался в “Стэн-аккаунт свитера Криса Эванса” и раздал сотню толстовок с принтом Эванса в нем. В общем, популярная штука получилась.
А теперь про заложенные в него смыслы. Такие свитера происходят от рыбацких свитеров, которые носили рыбаки Аранских островов в Ирландии. Им была нужна прочная, удобная в использовании, теплая одежда, на которой плохо заметна грязь. Часто они были синими, серыми, черными.
Привлекательный набор характеристик не только для рыбаков, правда? Свитера стали популярными и за пределами островов, а со временем их начали носить и в отрыве от изначальных целей и смыслов. Но художница по костюмам их учитывала. То, что носит Хью, является продуктом тяжелого труда, но он закопан глубоко в истории – персонаж только пожинает плоды. Плюс цвет свитера, такой светлый и капризный, максимально непрактичный для рыбаков, говорит о том, что персонаж не работал и не собирается, любит почиллить.
Его брюки тоже отсылают к рабочей одежде, но другого рода. Тонкая полоска – классический узор костюмов профессионалов и деловых людей: адвокатов, банкиров, бизнесменов. Он же носит их просто так, причем его модель скорее всего с резинкой сзади.
Это дополнительно подчеркивает важное противоречие персонажа: Хью носит вещи, имеющие ассоциации с физическим или умственным трудом, при том что сам, скорее всего, не работал ни дня в жизни. Наверное, самая истинно гедонистичная, подходящая ему вещь – шарф.
Во-первых, он крутой, потому что с цветочным принтом, что связывает его с домом и остальными персонажами. А во-вторых, как ни любопытно, но он добавился почти в последний момент. Иган очень хотела добавить Рэнсому к свитеру и пальто какой-то шарф в образ Рэнсома.
Однако все варианты, которые они отсматривали на примерке, казались какими-то не такими, и изначально предполагалось оставить его только в свитере и пальто. На видео в одном из интервью можно увидеть, как бы это выглядело (пустовато, согласитесь).
Но почти перед самой съемкой Иган предложила еще один шарф, и вот он вписался идеально. Вместе с пальто они создают прекрасную элитно-дорогую оболочку вокруг драного свитера, и когда Хью их снимает в ресторане, может даже показаться, что они с Мартой из одного социального круга.
С точки зрения стилевых архетипов Хью у нас, очевидно, Бунтарь (а кто еще будет носить дорогущие свитера с дырками) и Эстет.
УОЛТЕР ТРОМБИ
Гардероб Уолтера Иган в своих записях характеризовала как «старается, но промахивается». Его образы можно посмотреть в сравнении с теми, которые носит Ричард: вроде тоже рубашка и свитер, но в версии Уолта все какое-то не такое… элегантное. Поскольку они носят схожие элементы одежды, Уолт и Ричард жестко разделены по цветам и формам: Ричард, как мы помним, одевается полностью в холодной серо-синей гамме и у его свитеров треугольный вырез, Уолт же – в теплой и темной зелено-коричневой (что делает его, кстати, визуально ближе к дому), и у его свитеров вырез круглый. В отличие от Ричарда, Уолт носит галстук и пиджак, однако за счет ткани (потертый вельвет) пиджак не добавляет владельцу солидности или серьезности, наоборот, делает очень мягким и неконфликтным (как и круглые вырезы).
Возможно, поэтому так интересно смотрятся сцены, где Уолт злится или угрожает – при том, что Майкл Шэннон часто играет очень опасных ребят, здесь его попытки подоминировать выглядят нелепо и отчаянно. Мы знаем, видим что он мягкий и не любит рисковать, и персонаж тоже это знает.
Еще менее угрожающим его делает, разумеется, трость, выражая физически его моральное состояние и ощущение того, что ему «не на что опереться». Плюс она тоже смягчает огромную фигуру Шэнонна, который благодаря ей постоянно сутулится и визуально ужимается в размерах.
Формулу образа мы разобрали выше (она очень похожа на то, что носит Ричард, но более потертое, менее элегантное и в других цветах), а с точки зрения архетипов Уолт – хороший пример смеси Опекуна и Славного малого, часто это сочетание можно встретить у преподавателей.
ДОННА ТРОМБИ
Ее даже не было на постере, а жаль! Ее персонаж – идеальная картинка того, как выглядит upper-class американка, эта эстетика тянется еще с 50-х годов. Она много носит нежные цвета: розовый, сиреневый, голубой; пальто – бежевая классика; жемчужные бусы.
Вот другие примеры стиля, про который я говорю; чаще всего это смесь Опекуна и Эстета:
Мы как зрители сразу понимаем, что жена Уолта – очень правильная, подчеркнуто женственная, четко следующая негласному дресс-коду в рамках своей социальной группы. Напоминает тот тип богатых домохозяек, которые начинают административно кошмарить других жителей своего квартала))
При этом ей не чужда любовь к типичным upper-class активностям и досугу, вроде верховой езды (вот тут на ней точно жокейские сапоги). Их конечно можно носить и просто так, но я думаю, что она занимается чем-то подобным. Или гольфом. Или и тем и тем
ДЖЕЙКОБ ТРОМБИ
Как и мама, Джейкоб выглядит очень правильно в рамках уже собственной социальной группы: мы понимаем ,что он явно учится в какой-то элитной частной школе и выглядит как икона преппи-стиля (эстетика, которая происходит из униформы частных школ и университетов).
Однако практически сразу мы узнаем, что под внешностью самого-правильного-мальчика скрывается крайне правый радикал и интернет-тролль. Возможно, это его версия бунтующего подростка – только бунт не против системы/родителей, а против общества.
Эта одежда его отделяет от «большинства», которое он презирает, и сразу подчеркивает элитность и статус, недоступные этому большинству. Условно говоря, как Марк Цукерберг одевается в футболку и джинсы, чтобы не показывать насколько он богат, то Джейкоб делает ровно обратное. Приятно смотреть, как он играет с цветами: классическое сочетание темно-синего пиджака, галстука и бежевых брюк – для праздника, расслабленная повседневная клетчатая рубашка дополняется под цвет рисунка жилеткой и пальто, а розовая рубашка идеально попадает в цвет канта пуловера.
Его образы – смесь Невинного и Правителя, эдакий микро-тиран (no pun intended😄).
ДЖОНИ ТРОМБИ
Джони сильно выделяется на фоне остальных персонажей, с моей точки зрения – сильнее, чем кто-либо. И не только потому, что она такая просветленная и занимается йогой, а еще и потому, что она олицетворяет эстетику других американских богачей – с западного побережья.
В ее образах нет свойственной остальным плотности и тяжести тканей. Она носит кружево вместо трикотажа и шелк вместо шерсти. А еще ее одежда – не из тех магазинов, что у других персонажей, это преимущественно австралийский бренд Zimmermann. В общем, Джони специально одевали в такие легкие, летящие блузы, брюки и платья, чтобы подчеркнуть ее легкомысленность и поверхностность. Связь с эстетикой фильма поддерживается цветочными принтами, и в них (как в количестве, так и в размере цветов) недостатка нет.
Кстати, для фильма, в рамках рекламной кампании, сделали несколько роликов как бы из мира фильма, и тот, в котором Тони Колетт сто тысяч раз повторяет слово Flam – мой любимый (конечно это отсылка к Гвинет Пелтроу и ее Goop-у).
Формула образа у нее – вытянутый, полуприлегающий с расширением к низу силуэт, светлые цвета (много розового и молочного), крупные цветочные узоры, рюши, кружево. Из элементов – платья (кстати, платья носят только она и ее дочь) или блузы с широкими брюками/юбками.
Основной стилевой архетип Джони, на мой взгляд – Эстет, с небольшим добавлением Искателя. Возможно, если бы у детей цветов была куча денег, они бы одевались именно так)) То есть они так и одевались, но их платья явно не стоили полторы-две тыщщи долларов 😀
МЭГАН ТРОМБИ
Про Мэг мы можем понять очень, ОЧЕНЬ многое в самой первой сцене, если будем смотреть внимательно (я вот первые два раза смотрела невнимательно). Такстакстакс а что у нее это тут на майке….а, ой 🫣😳👀👀👀 (там крупный принт вульвы, если что)
Кстати, из-за нее я бы сказала, что в образы Меган сочетают в себе архетипы и Невинного, и Шута – такой эпатаж, мач вау))
Иган достаточно долго размышляла над ее образом. Внутри Мэг есть конфликт: из всех Тромби она, кажется, искренне дружит с Мартой. Она все еще из другого социального слоя, но, в отличие от Джейсона, в некоторой степени (не полностью) бунтует против него.
С одной стороны, у нее богатая мама, и она явно обеспеченный ребенок, с другой стороны, ей не чужды идеи социальной справедливости. Поэтому в ее образах отражено одновременно и стремление к какому-то высказыванию, и стремление «to fit in».
Как и мама, она носит длинные платья и блузы с цветочным узором, но он абстрактный, современный. Ее образы – более контрастные, резкие – подчеркивают юношеский максимализм. А лучше всего этот эффект выражает красный берет – почти канонический атрибут революций (+он красный!)
ПРАБАБУШКА
В отличие от своего сына, Прабабушка просто эксцентрична, без цели и мотива. Самым веселым при создании ее образа, по признанию Иган, было продолжать надевать и навешивать на нее вещи. Иногда она думала, а не слишком ли далеко заходит, но режиссеру понравилось))
Лучше всего описать стиль Прабабушки можно словами «она надевает на себя все, что есть в шкафу». Это одновременно зимние сапоги, семь (кажется) слоев одежды, меховая шляпа с брошкой, тяжелое ожерелье и несколько слоев меха на плечах (думаю, там как минимум одна горжетка) и т.д.
Я не буду говорить тут про стилевые архетипы – это бессмысленно. Просто знайте, что художнице по костюмам было очень кайфово наряжать эту героиню, а мне – суперкайфово каждый раз наблюдать ее во всем молчаливом роскошестве в кадре)))
БЕНУА БЛАНК
Здесь мы видим первые, еще чуть менее смелые в сравнении со “Стеклянной луковицей” (хоть и не идущие в разрез с характером) шаги в нащупывании стиля персонажа.
Как одевается Бланк? В первую очередь удобно. Во вторую – немного элегантно, пижонски. Из всех персонажей-детективов он смотрится в эстетике дома наиболее гармонично: во-первых, за счет фактурного, уютного шерстяного костюма, во-вторых – за счет цветочных узоров в одежде.
Мы видим, как ему комфортно в ней: он носит костюм и галстук не потому, что находится на работе и не потому, что ситуация обязывает. Он выглядит как человек, для которого костюм – практически то же, что для нас – байка и треники, что-то удобное и повседневное. Одной из идей при создании его образа как раз были удобство и гармоничность – создатели пытались представить, как бы оделся стереотипный «джентльмен с юга», southern gentlemen (а джентльмен носит костюм), если бы ему пришлось проводить осень на холодном восточном побережье.
Кстати, до того, как я села писать этот тред, я не думала, что у условного southern gentlemen-а есть какая-то особая эстетика, и даже сейчас мне сложно _четко_ обозначить ее, однако уникальность точно есть. Вот вам парочка типичных южных джентльменов:
Костюм Бланка – одна из немногих вещей, которая для фильма была именно сшита, а не куплена, я думаю, потому что он на тот момент еще играл Бонда. Важно было найти такие материал и крой, который бы сгладил его атлетичную фигуру, превратил в неопасного детектива. Мне кажется, им это удалось на отлично – костюм получился одновременно не узкого прилегающего кроя, как носит Крйг-Бонд, но и не оверсайзным. Это тоже заставляет персонажа выглядеть очень комфортно в своей одежде, но не слишком расслабленно.
(кстати, еще пока писала, набрела на один любопытный подкаст портных, которые сказали что делают обзор на «Достать ножи», а в итоге оказалось, что они вприсядку дрочат на Бонда, и «Ножи» просто попали их в поле зрения из-за Крейга)) вот там они оттянулись конечно обсасывая его…)
Возвращаясь к (небогатому в данном случае) гардеробу Бланка: как рассудительный путешественник, он взял с собой в поездку всего один костюм. Меняются только отобранные галстуки, рубашки и носки.
Что? Да! Видимо, он их подбирал под галстуки – тоже с цветочным узором (fruity! 👀)
В качестве верхнего слоя он носит классное пальто (оно уже покупное – от бренда Brooks Brothers) на основе классической модели балмакаан, но с другим типом воротника. Одна из отличительных особенностей этой модели – рукав-реглан, который тоже сглаживает плечи и смягчает фигуру.
Если суммировать формулу образа Бланка: костюм из серой шерсти, рубашка с фактурным плетением ткани, галстук (и носки) с цветочным узором, подтяжки (без ремня! а то был там один faux pas, который не попал в фильм), на ноги – черные оксфорды с брогами; пальто, очки (Cutler&Gross).
С точки зрения архетипов Бланк к нас снова Опекун, в этом случае дополненный Эстетом и Мудрецом.
На этом все, спасибо что читали! Если вдруг хотите задать какие-то вопросы или оставить фидбэк, это можно сделать по любому удобному вам каналу контакта со мной, их можно найти вот тут.
Пока!